Ontem, escrito numa parede da cidade

 Somos burros que nesta estrada andamos

"Artistas na Fábrica" em Leiria

     “Os Artistas da Fábrica” é uma exposição conjunta de três artistas que, durante o contexto da segunda guerra mundial e afirmação do neorrealismo no contexto da arte plástica portuguesa, desenvolveram trabalho artístico na zona de Leiria, junto dos trabalhadores fabris.  Com a curadoria de Raquel Henrique Silva, assistimos a  uma variedade de obras pictóricas bem como fotografias dos autores, imagens de diversos documentos, ainda pequenos filmes e testemunhos orais relacionados com a obras de Tereza Arriaga, Manuel Filipe e Jorge Oliveira.
        Destaque-se, assim, os trinta desenhos a carvão dos “meninos do vidro” da artista Tereza Arriaga, todos eles relacionados com as crianças que, à altura, trabalhavam nas fábricas de vidro da Marinha Grande. Ela que seria professora de Artes Visuais mais de três  décadas no ensino secundário, uma das raras mulheres do seu tempo formada em Belas Artes. Depois, também podemos ver os trabalhos do seu companheiro, Jorge de Oliveira, com os seus desenhos de máquinas e engenhos na fábrica de cimento. Por fim, os notáveis desenhos negros de Manuel Filipe bem como o seu texto “A Explicação” na abertura da exposição: “A vida, meu presado visitante, não é só aquilo que as artes correntes te mostram, por via da regra. A vida tem também os seus aspectos escuros, que ensombram bastante dos seus setores. Peço-te desculpas se não vais ver aquilo que esperavas.”
         Tudo isto acontece numa das salas do espaço do M(i)mo – Museu da Imagem em Movimento, em Leiria, e estará aberta ao público até ao final de Junho do próximo ano.

Rei da Ítaca de Sophia de Mello Breyner

 

   in "O Nome das Coisas", 1977.

2025: Cada Vez Mais Vida!

          O ano chega ao fim e com ele surgem as listas dos filmes, dos livros, dos discos, das viagens e das músicas que, supostamente, devíamos ter experienciado ou vivido. O diagnóstico é sempre o mesmo: tanta coisa ficou por fazer no ano de 2024.  E o que é verdade é que permanece sempre uma descomunal aflição pelo que não ouvimos, não lemos, ou sentimos, por tudo aquilo que, segundo os críticos, os especialistas, os influenciadores, sobretudo no que nos faltou viver, talvez, sentir. Podemos, é certo, falar mesmo numa bioansiedade, isto é, uma ansiedade por viver cada vez mais!

            No gira-discos caseiro, a agulha volta sempre ao princípio para ouvir o Leonard Cohen a tocar o “Famous Blue Raincoat” e, com ele, seguir a luz do horizonte e do cenário das araucárias com os versos: “It´s four in the morning, the end of December”. Há, por isso, qualquer coisa que parece estar sempre a faltar, uma inquietação interior que não se enquadra dentro de qualquer ordem ou substância material do universo. E…de repente temos a sensação que o mundo se encontra em falta, em declínio, a autodestruir-se. Ao mesmo tempo que olhamos em redor e sentimos de viva voz que o mundo está doente, que se encontra em retrocesso acelerado, uma regressão energética e civilizacional. Tornamo-nos, assim, insensíveis ao sofrimento do mundo, à queda das bombas, ao caos generalizado. O que fazer?
         Não falta quem nos diga que temos uma enormíssima crise climática pela frente, acompanhada por uma galopante inflação e demais guerras em marcha, conflitos sociais internos e externos e, para nossa desgraça, diminuição de investimento em políticas públicas – saúde, educação, cultura, habitação, transportes. Por parte da juventude, os sinais  bem que podiam ser de esperança, no entanto, surge a dúvida, já que à nossa frente existe uma comunidade que se abotoa ao sedentarismo, à lógica dos écrans e das redes, uma forte resistência à ilustração sem visão crítica do mundo. E, cúmulo dos cúmulos, há também muita juventude sedenta de autoritarismo, preconceito e visões securitárias dos estados democráticos em que vivemos. O mundo está muito perigoso, aliás, sempre esteve!

100 anos!

Alexandre O´Neill
(Fotografia de Carlos Olyveira)

 

Cinco de Paulo Ramalho

O destino de um poeta

é calar lentamente 

- a palavra cada vez mais pouca

Mas também pode

morrer de repente 

pelo céu da boca

in Órbitas Elípticas em Torno do Silêncio, Letras Lavadas, 2024. 

Se Fosses Só Três Sílabas...

           

     Daqui a uma semana, se fosse vivo, Alexandre O´Neill faria 100 anos de idade. Era um grande poeta, um verdadeiro amante das letras, um real artesão no ofício de bem tratar e usar a língua portuguesa. Lembro-me na adolescência de transportar o seu livro de poesia, “No Reino da Dinamarca”, de 1958, para todo o lado. Lia-o nas estações de comboio, durante as viagens entre a Póvoa e o Porto, ou nos intervalos dos filmes dos cineclubes. Sabia, pois, de cor alguns dos seus slogans publicitários, sobretudo aquele relacionado com o Instituto de Socorros a Náufragos – “Há mar e mar, há ir e voltar”. Tinha, inclusive, amigos literatos que o consideravam um poeta menor, algo frívolo, por causa do seu lado mundano, excessivamente dado a coisas corriqueiras, o seu apego pelas minudências do quotidiano. E, obviamente, o seu interesse pelo disforme, o hediondo, o trágico – “Dai-nos, meu Deus, /um pequeno absurdo quotidiano que seja, /que o absurdo, mesmo em curtas doses, /defende da melancolia e nós somos tão propensos a ela!”.
             Mais tarde, já na universidade, o Alexandre O´Neill ocupou um lugar especial, dado que serviu muitas vezes de porta-estandarte para apontar falhas ou depreciar os destinos de um país que, por vezes, temos muitas dificuldades em seguir e aprovar, mais concretamente, "o país engravatado todo o ano e a assoar-se na gravata por engano”. Com outros companheiros das lides teatrais, ocupámos de versos e histórias pessoais  o Café Santa Cruz, na baixa de Coimbra, e assim deambulámos “No Reino de O´Neill”, numa sessão que julgamos memorável, até pela bicicleta, símbolo dos surrealistas contra a rotina, que principiou connosco aquele tributo.  
        O Alexandre O´Neill pretendia desimportantizar a linguagem e, pensava, inclusive, que o feio devia ser motivo de muita afinação e decantação, até forçar o aparecimento do belo. Estranhamente, este enorme poeta trabalhou a vida inteira enquanto publicitário e, tal como um adolescente, fartou-se de tropeçar de ternura!

Verso de Leonard Cohen

 It´s four in the morning, the end of December 

Agenda Árvore 2025

Agenda da Tipografia 
Árvore 2025

 

Notícias da Feira Gráfica 2024

   

Alunos da E.S.Antero de Quental 

É uma feira anual que agrega os amantes das artes gráficas das ilhas dos Açores, esta que se realiza na Vaga-Espaço de Arte e Conhecimento, ali na Travessa das Laranjeira, 51, em Ponta Delgada.  É, pois, muito fácil encontrar trabalhos de João Amado, Emese Bándi, Mário Roberto, Raquel Vila Arisa, Augusto Rocha, Sofia Caetano, Sara Azad, Elliot Sheedy, alunos de Artes da Escola Secundária Antero de Quental, ou ainda as agendas e calendários das Oficinas de São Miguel, materiais frescos acabados de sair do prelo e outros das impressoras. É, sem qualquer dúvida, um evento de "fina estampa" que só é pena ter lugar uma vez ao ano, dada a impossibilidade de que nem todos interessados poderem estar presentes. De qualquer forma, quem lá esteve soube desfrutar do espaço - ninguém se sente na obrigação de comprar - e pôde assim contactar com esta comunidadeis das artes visuais que todos os anos vai crescendo e tornando o gráfismo e a cultura visual um valor acrescentado e reconhecido para quem habita neste território insular. Aos organizadores do evento, os mais que justos e sinceros parabéns por mais uma edição!

Ilustração de Emese Bándi

Araçal
(Psidium Cattleyanum)

 

Dois Poemas de Naná da Ribeira

Fenda
 
Faculdade interior ainda viva
Assim facilmente olvidada
Luva presa em mão esquecida
Horas de combustão acelerada
Antes do negócio, da fenda visível
 
Lacuna

Faz dele um vate um desenvolto
Arte do verso e fome da rima
Lenta cadência em ritmo certo
Tolo desarranjo de fácil alarido
Aceno sensível em feroz deserto  

Verso de Fernando Lopes Graça

 Adeus, Vila da Idanha 

Fim de Semana: Teatro e Cinema na Ilha!

           

     Final de Novembro, fim de semana, ilha de São Miguel. Dias marcados por temperaturas amenas e algumas  nuvens, permitindo-se, por vezes, a alguns aguaceiros. Nada de muita monta, nada que estrague o tecido capilar. O fim de semana está aí e com ele o tempo livre para espreitar a programação dita cultural. Há teatro no Ribeiragrandense (que teatro tão lindo!) e ainda há filme português premiado no Cineteatro Lagoense. Que surpresa maravilhosa, estas propostas. A data do aparecimento destas duas salas remonta ao início do século XX, as mais antigas da ilha de São Miguel, porventura, ainda  a dar o melhor de si, um século depois. Que força do passado podemos agora presenciar!
       Comecemos pela noite de sexta-feira, o cardápio sugere a peça “A Descoberta das Américas”, solo-monólogo do experientíssimo actor-formador Júlio Adrião, oriundo da cidade do Rio de Janeiro, no Brasil.  Uma experiência teatral que ficará na memória durante os próximos anos, um expoente maior do uso da língua portuguesa em palco. Um verdadeiro encontro entre povos e a força do antigo colonizador e colonizado. São cerca de oitenta minutos, com o actor sozinho em palco, num diálogo com o narrador e com o personagem, fazendo pausas e sons da própria narrativa, com repetições hilariantes, obrigando-se, assim,  a um exercício físico imparável com toda aquela carga simbólica do português do Brasil e do castelhano que vai usando aqui e ali. Uma delícia! Espectáculo ganho, parabéns ao Festival POP, pela ousadia e pelo facto de ter sido na Ribeira Grande, lugar duns poucos que acreditam que as Artes de Talma pode fazer a diferença e que vaticina o quão faz falta esta arte e do que esta terá de trilhar em todos os lugares da ilha. 

     E depois, há cinema português com projecção em sala (quem diria?), desta vez num sábado outonal e solarengo, a meio da tarde, ali estava a sala do Cineteatro Lagoense com “Great Yarmouth - Provisional Figures", filme de Marco Martins de 2022. Sessão que contou com apenas quatro pessoas no público, provalvemente com divulgação reduzida ou fraco investimento institucional. Num tempo de mentiras, a ausência de pessoas na assistência serve apenas para adensar e justificar o discurso rancoroso aos que mudam de lugar, aos que arriscam um futuro diferente noutras paragens. De que serve um ciclo dedicado aos migrantes, aos que entram e partem, aqueles que pretendem melhorar as suas vidas noutros sítios que não os locais de origem, se depois, quotidianamente, não celebramos e honramos a sua façanha, se continuamos a não valorizar o seu gesto, se não presenciamos este encontro com a sétima arte? “Great Yarmouth - Provisional Figures" é um libelo cinematrográfico duro, intenso, marcado por uma actriz em estado de graça – Beatriz Batarda. E que força tem esta Beatriz, que vive e revive, porta-bandeira daquela comiunidade  em desespero, filmada até à exaustão no seu mosaico de acres e álgicos sentimentos. Filme que nos perturba e assombra sem deixar de ser belo e poético! Que fim de semana artístico pleno de arte e beleza nos palcos e écrans! Um bem haja aos que o tornaram possível!